atelier pfister Designer

Alfredo Häberli wurde 1964 in Buenos Aires geboren und kam als Jugendlicher mit seiner Familie in die Schweiz, wo er an der Hochschule für Gestaltung und Kunst Zürich (heute ZHdK) Industriedesign studierte. Bereits als Student organisierte er Ausstellungen am Museum für Gestaltung Zürich (MfGZ) und gründete 1991 sein eigenes Designstudio in Zürich.

Mit seinen Ausstellungskonzeptionen, Architekturprojekten und Designentwürfen gehört er zu den gefragtesten Designern weltweit. Er vermag Tradition und Innovation, Freude und Energie in seinen Projekten zu vereinen. So setzt er Zeichen um Zeichen in der Designgeschichte. 2014 erhielt er dafür den Schweizer Grand Prix Design vom Bundesamt für Kultur.

Den Entwürfen von Textildesignerin Claudia Caviezel (*1977, Zug) liegt eine charakteristische Mischung aus handgemachten und digitalen Verfahren zugrunde. Im Jahr 2016 mit dem Schweizer Grand Prix Design ausgezeichnet, würdigt der prestigeträchtige Preis die einzigartige Art und Weise, wie Caviezel traditionelle Schweizer Textilmuster, Designs, Farben und Herstellungstechniken mit ihrer frischen internationalen Perspektive und ihrem Engagement verbindet. Machte sie sich nach ihrem Textildesign-Studium an der Hochschule Luzern zunächst in der Modewelt mit Entwürfen für Labels wie Louis Vuitton, Vivienne Westwood oder Akris einen Namen, erlangte sie später als Textildesignerin auch im Bereich Inneneinrichtung grosse Bekanntheit.

Als mehrsprachige Schweizerin mit Sitz in der Nähe von Zürich arbeitet Claudia Caviezel an internationalen interdisziplinären und kooperativen Projekten, die von öffentlichen Räumen wie Kino, Einzelhandel und Gastgewerbe über Luxustextilien für die Haute Couture und den Wohnbereich bis hin zu Haushaltsprodukten wie Teppichen, Keramik und Möbeln reichen.

Dimitri Bähler (*1988, Moutier) ist in MALLERAY, einem Dorf im Berner Jura, aufgewachsen. Heute lebt und arbeitet er in Biel/Bienne. Studiert hat er an der at ECAL (Hochschule für Kunst und Design Lausanne) und an der DAE (Design Academy Eindhoven). 2010 schloss er mit einem Diplom ab und eröffnete 2014 sein eigenes Studio. Namhafte Labels gehören heute zu seinen Kunden. Trotz seines jungen Alters wurde er schon für diverse Preise nominiert und auch damit ausgezeichnet – unter anderen für die Swiss Design Awards.

Spontan, radikal und zugleich poetisch – so beschreibt er seine Art zu arbeiten. «Neues wagen», lautet dabei sein Credo. Er hinterfragt Designkonventionen, er experimentiert mit unterschiedlichen Materialien und mit traditioneller Handwerkskunst – das alles prägt den Entstehungsprozess seiner Objekte und verleiht diesen einen unverkennbaren Charakter.

Moritz Schmid (*1976, Bern) studierte Industrial Design an der Hochschule für Gestaltung und Kunst in Basel. Danach arbeitete er als Designer und Projektleiter im Studio von Alfredo Häberli. 2008 gründete er sein eigenes Studio in Zürich. Seither arbeitet er in verschiedenen Bereichen des Designs. Sein Spektrum geht von Möbeln über Geschirr bis zu Ausstellungsdesign für Firmen und Institutionen wie Glas Trösch, Glassworks, Kvadrat, Museum für Gestaltung Zürich (MfGZ), Röthlisberger und andere. Moritz Schmid wurde in den Jahren 2010, 2011 und 2013 mit dem Swiss Federal Design Award ausgezeichnet. 2013 erhielt er für das Produkt Etage von Röthlisberger den Design Preis Schweiz.

Die Namen seiner Möbel- und Objektstücke sind Orte und Landschaften seines Heimatkantons Bern.

This Weber gründete 2010 sein eigenes Atelier in Zürich. Er entwirft Produkte und Möbel für nationale und internationale Firmen. In seinen Entwürfen widerspiegelt sich die Suche nach dem Unaufgeregten, der Einfachheit und der Klarheit der Dinge. Um begehrenswerte Produkte für eine möglichst grosse Käuferschaft erschwinglich gestalten zu können, bedarf es eines intensiven Diskurses mit dem Hersteller.

Als einer der einflussreichsten Modeillustratoren der Gegenwart vereint François Berthoud in seinen Bildwelten Kunst, Mode und Kommunikation auf einzigartige Weise. Seine zentralen Werke bedienen sich der Technik des Linolschnitts. Dabei wird das Motiv aus einer Linolplatte ausgehoben, mit Farbe eingewalzt und schliesslich auf Papier gedruckt. So verleiht Berthoud seinen Illustrationen eine handgemachte Ästhetik von beeindruckender Präzision.

Geboren 1961 in Le Locle, machte François Berthoud 1982 in Lausanne seinen Abschluss an der Schule für Grafikdesign. Noch im selben Jahr zog es ihn nach Mailand, wo er als Grafiker und Art-Direktor seine unverkennbare Handschrift entwickelte. Es ist diese Verbindung von Erotik und Ironie, diese mühelose Zusammenführung von spielerischen Elementen der Pop-Art und dramatischen Zügen des Expressionismus, die Verschmelzung von Kunst und Mode, die Berthouds Grafiken ausmachen und ihm Weltruhm einbrachten.